Obrazy ekspresyjne na płótnie

Ten kierunek sztuki rozwinął się początkiem lat XX w Niemczech, ale początki sięgają już XIX wieku. Prekursorami ekspresjonizmu są Vincent van Gogh, Edward Munch, Pual Gaugin, James Ensor.

Aktywne filtry

  • Autor: ARKADIUSZ WARMIŃSKI ×
3 200,00 zł
- opinie:

Wyłącznie w Galerii Sztuki Ps! 

Zamów z darmową dostawą i rabatem 5%

Autor          Arkadiusz Warmiński

Tytuł           Madonna 

Technika     Akwarela / Ołówek / Akryl

Nurt            Sztuka Współczesna      

Wymiary     65x50cm 

Rysunek ołówkami różnych twardości, akwarela, akryl na brystolu do akwareli.

Wszystkie prace w Galerii Sztuki PS posiadają certyfikaty autentyczności.

Każda z prac powstaje w jednym niepowtarzalnym egzemplarzu

Ekspresjonizm narodził się w 1910 roku. Nazwa tego nurtu pochodzi od słowa „expressio”, które oznacza wyrażanie. Jest to kierunek w sztuce, w którym malarze poprzez swoje dzieła, chcieli pokazać problemy otaczającego ich świata. Używając deformacji, pragnęli zintensyfikować przedstawiany trud życia i ból. Najpopularniejsi przedstawiciele tego kierunku to: Edvard Munch, Vincent van Gogh czy Franz Marc.  

Ekspresjonizm w sztuce - cechy charakterystyczne

Ekspresjonizm to bardzo ważny i znaczący nurt w sztuce. Jest uważany za najbardziej krzykliwy i pełen emocji. Aby osiągnąć taki cel, ekspresjoniści stosowali różne techniki artystycznego wyrazu. Należały do nich: 

- intensywna i wyrazista kolorystyka,

- swobodne pociągnięcia pędzla oraz deformacja,

- prostota form,

- wyolbrzymianie brzydoty.

W ekspresjonizmie stosowana była także technika drippingu. Polegała ona na swobodnym chlapaniu farbą na płótno przy pomocy pędzla, jej ściekaniu lub wylewaniu z puszki. Dzięki temu uzyskiwane były ciekawe efekty utworzone przez zasychającą farbę. Znakiem charakterystycznym obrazów ekspresjonistycznych były także ostre i wyraźne czarne kontury.

Obrazy ekspresjonizmu w naszych wnętrzach

Obrazy ekspresjonizmu mają na celu wywołać silne i skrajne emocje. Ekspresjoniści uwidaczniali na nich swoje wewnętrzne przeżycia. Najważniejsza w tym nurcie była swoboda i dynamiczne wyrażanie uczuć. Obrazy te ucieszą oko osób, które gustują w mocnych barwach oraz nie boją się intensywnego przeżywania emocji. Groteskowy charakter obrazów daje do myślenia i pobudza wyobraźnię.